那年應該是1992年吧，一位被公認為繪畫極出色的主筆，因為在我公司闖出名堂，總算是獲得百萬計的年利潤分紅，但我這投資者並未滿意，因為這畫家不應技止此矣，他的科幻類繪畫風格仍未在市場爆發出來，結果劉定堅做了非常瘋狂的決定，花了整整一年時間，讓對方編繪一本逾百頁的科幻漫畫，以全人手噴彩製作，配合厚銅板紙印刷，還要硬皮精莊。全香港歷史上從未有過科幻題材本土漫畫成功，雖然如此，但我堅持我的計劃，結果這本創刋號創造了歷史，在書展期間開售，瘋狂的讀者把玻璃大門推倒了，我公司的攤位也被人群推倒了5次，最終大會破天荒宣告禁止我這漫畫在場館出售，呵…，的而且確是天下奇聞，竟因為太多讀者搶購而被禁止出售，結果全香港中、英文報紙，還有台灣、日本的傳媒都追訪我問個究竟，那期創刋號我光在香港賺了2百萬，那是22年前啊。
這漫畫後來在法國出版了八版法語版，在日本，一個集團跟我談版權，這集團有幾個投資方，在開會的時候董事經理都來了，他們包括Bandai、JAL等等大企業，也因此我們找到《高達》的原作畫家安彥良和為日語版寫序，他在書上寫的話跟我見面時內容是相同的，他說 : 日本漫畫家該小心了，因為我發現香港畫家的能力已超越了我們。
港漫原來是一群讀書不成，逃避社會固有發展模式，自我掙扎求存的小圈子，這大堆不少連高中學歷也沒有的基層份子，內心當然非常自卑，後來賺了錢就用揮霍、炫耀來掩飾空虛，黃玉郎是當中的代表。我在旁觀望，有不一樣的感覺，也許我是唯一不自卑的漫畫人，我看得非常清楚，實力最重要，只要懂得發揮，小心安排、策劃，了不起的實力絕對可以撬動地球。
我這種太誇張的想法當然沒有人認同，自卑的膽小漫畫人只懂儍笑，結果在法國及比利時，有千計的金頭髮男女粉絲，圍繞著書店守候來自香港的作者親筆簽名，劉定堅完成了不可能的美夢，讓大家走進了國際市場，賺到他們一輩子也沒想過，卻是人生最寶貴的–尊嚴。
今天的中國電影與昔日港漫何其相似，國產片是沒有尊嚴的統稱，從製片人、導演到攝影助手什至小工，幾乎從來沒有人敢自稱專業。相比好萊塢電影，國產片是遠遠落後的陳舊貨色，他受人注意，唯一原因是可以賺大錢、有影響力，絕對跟他的專業品質無關。我們沒有完善的製作流程，沒有稱得上合格的電腦特效公司，沒有懂vfx的導演，沒有必須的完片保證制度，什至沒有完整的storyboard。《泰囧》《大話西游》拿到海外，懂電影製作的人嚇呆了，這種落後的運鏡技術、美術表達、所謂電腦特效，基本上還比不上海外專業學校里學生的作品。這些醜事其實大家都懂的，所以國產片跑不出去，因為印度電影、韓國電影都比中國電影更棒、更專業，我們有的只是市場，中國電影好賺，僅此而已，絕對沒有尊嚴可言。
從個人或者公司而言，能賺錢、沒尊嚴當然可以接受，但從國家、民族的層面而言，這當然是絕對不能接受了，所以政府大力支持文化產業，到處提供扶助，可是大堆錢弄出甚麼東西來呢?大家都看得很清楚，一個又一個龐大的影視基地，讓有關係的人以文化為名，搞地產項目為實，又是賺一大堆快錢。回頭看看國產片，十多年來技術是原地踏步，我們連 Steven Spielberg在1992年拍攝的《侏羅紀公園Jurassic Park》也望塵莫及，好萊塢20年前的特效遠勝今天的國產片，《玩具總動員Toy Story》是皮克斯於1995年上畫的老掉牙舊作了，你不妨跟所謂最成功的《熊出沒》比較一下，要是閣下仍是個有羞恥心的正常人，你應該笑不出來吧?
我實在不明白，為甚麼大家都興致勃勃的大力互相抬舉?難度這樣混下去真的滿足了嗎?再想想國家領導人，看著一團糟的國產片，真的可以接受嗎?是否直到非洲電影也超越中國電影，我們才願意醒覺呢?
你的大刀雕花很美，但上陣殺敵雕花有個屁用，人家用科技發明的槍不美，但子彈殺人很實用。究竟你明不明白，中國電影一塌糊塗，今天毫無尊嚴，你身為電影人，你這廢柴是禍首的一分子!
